聚焦“非遗”保护，弘扬民族文化——记非物质文化遗产保护的跨学科交流活动

 

      主讲人张一帆老师长期致力于戏曲戏剧发展史研究，对我国京剧、昆曲等多种民间传统戏剧的发展状况有着深入具体的了解。在活动的第一环节，张老师就以我国首个被联合国列入“口头与非物质文化遗产代表作名录”的昆曲艺术的发展现状以及国家逐步对其采取扶持与保护历程为范本，简要介绍了国际国内在非物质文化遗产保护领域迈出的关键的步伐。随后，其以京剧为对象，就联合国“非物质文化遗产代表作名录”认定中的“濒危性”标准展开探讨。指出虽然与昆曲艺术等其他地方剧种相比，京剧发展现状相对较好，但是与其鼎盛时期相比也出现了退化的趋势，仍需要引起重视。张老师发言的第三部分即以国家对昆曲和京剧采取的扶持、保护措施为例，分析我国现行的“非遗”保护机制存在的问题，主要包括：弘扬传统经典与鼓励新剧目创作之间的矛盾；在扶持“非遗”的项目经费中，设备费所占比例过大，较少的人工酬劳使得演员自身的艺术创造性受挫；在“非遗”传承人认定方面，单一的传承人认定方式并没有考虑到“非遗”形式的多元性和特殊性：如戏剧艺术中，目前认定的京剧和昆曲的传承人都是戏剧表演者，而把对该戏剧发展有重要意义的如京剧的乐师、昆曲的“听曲者”以及戏剧的研究者排除在外。或者在集体表演项目中只认定一个传承人。这种绝对化的认定标准挫伤了传承人之外其他为“非遗”的传承和发展做出了重要贡献的人对“非遗”传承和保护的积极性，在集体表演项目中，还易引起传承人和其他表演者之间的利益纠纷，不仅不能实现传承“非遗”的目的，反而会对“非遗”的发展产生消极影响。最后，张老师呼吁“非遗”的研究者培养对其研究对象的兴趣，投射到被研究的文化本身当中去，号召在座法学院师生既要懂相关法律法规，又要了解法律法规所保护的“非遗”本身的运作及其发展方式，将两个学科知识相衔接、相融合，才能更有针对性地对“非遗”进行保护，达到更好的研究和保护效果。

 

 

     在随后的讨论环节中，到场师生纷纷结合自己的实践或者调研经历，交流了对主讲人所指出现状和问题的切身体会，提出并探讨了现代文化和生活方式对传统文化的冲击，以及代表了我国优秀传统文化的“非遗”在当代文化爆炸形势下的发展困境及路径选择问题，涉及文化体制改革、“非遗”法实施意义、文化资源管理以及公权力介入文化遗产保护的力度和限度等各方面。经过讨论，与会者就保护文化生境对“非遗”传承和保护的重要意义达成了共识，提出现阶段，除了对不合理制度进行改进和完善之外，还应着力于整顿和规范文化市场秩序，坚持文化多元，并逐步引导人民构建一种融合传统与现代因素的新型文化生活方式，促使“非遗”和其他各种民族传统文化在当代文化环境中获得新发展。本次活动跨学科交流的方式，为文化遗产法的研究提供了更丰富的视角和更具针对性的思考路径，得到了与会师生的一致好评。